Análise: Linha de Passe (2008)

Direção: Walter Salles, Daniela Thomas

Roteiro: George Moura, Daniela Thomas, Braulio Mantovani (colaborador)

Elenco: Sandra Corveloni, João Baldasserini, Vinícius de Oliveira, Kaique Jesus Santos, Geraldo Rodrigues

Duração: 113 minutos

Gênero: Drama

Países: Brasil

Idioma: Português

Resumo: A história de quatro irmãos que moram com a mãe e precisam lutar para alcançar seus sonhos.

 

Quando eu assisto a filmes como LINHA DE PASSE, sou invadido por um imenso sentimento de tristeza. Esse sentimento não é proveniente dos acontecimentos do filme – apesar de eles serem fortes o suficiente para causar isso – e sim por constatar que o nosso cinema possui tanto potencial, mas o estado atual dele é desanimador. Ano após ano somos bombardeados com filmes nacionais que muitas vezes conseguem financiamento por motivos políticos, e não pelas qualidades artísticas de seus idealizadores. É óbvio que em um país em que a valorização da cultura está bem abaixo de outras necessidades, nós não podemos esperar um grande investimento no cinema. No entanto, o pouco que é investido, acaba sendo em obras com um mínimo de profundidade, dando a impressão de que o povo não é capaz de ser desafiado. Assim, o cinema acaba apenas servindo como pão e circo, de modo que quem o freqüenta acaba sendo bombardeado apenas com obras que farão todos saírem felizes do cinema, sem saber muito bem o porquê. Faço questão de ressaltar isso pois o filme de Salles não possui nenhum financiamento nacional, tendo sido feito totalmente através de investidores internacionais. Claro que vários países necessitam de investimento estatal para o desenvolvimento de seu cinema, e nossos vizinhos argentinos são exemplos disso. Mas o porquê do cinema de lá ser bem mais interessante que o daqui é assunto para outra hora.

Sendo assim, peço desculpas, pois o intuito deste post não é fazer uma análise do atual cenário em que se encontra o cinema brasileiro, e sim analisar o excelente LINHA DE PASSE, dirigido por Walter Salles e Daniela Thomas. O filme segue a família de Cleusa (Sandra Corveloni), que mora em uma pequena casa na periferia de São Paulo com seus quatro filhos, Reginaldo (Kaique Jesus Santos), Dario (Vinícius de Oliveira), Dênis (João Baldasserini) e Dinho (Geraldo Rodrigues). Cada um dos personagens possui sua própria história, com problemas para se preocupar, além de serem responsáveis pela manutenção de sua humilde residência. Reginaldo, o mais novo, é um adolescente que anda o dia inteiro de ônibus em busca do seu pai, pois a única informação que ele tem é que o mesmo é motorista. Dinho, um religioso fervoroso, está sempre se referindo às pessoas como “irmão” e “irmã”, e adicionalmente trabalha à noite como frentista. Dênis é motoboy, mas pouco consegue ajudar em casa, pois o dinheiro que ganha é utilizado para pagar as dívidas relativas ao veículo. Dario sonha em ser jogador de futebol, e, no entanto, acaba de completar 18 anos e não tem mais idade para ser selecionado em peneiras de clubes, então ele resolve tomar outros rumos para perseguir o objetivo. Cleusa, que está grávida do quinto filho, trabalha como empregada em uma residência de classe média-alta.

O que mais chama a atenção no filme é que todos os personagens são dolorosamente críveis. Após assisti-lo, me senti praticamente obrigado a fazer uma pesquisa sobre os atores, e vi que tirando a Sandra Corveloni e o Vinicius de Oliveira (que interpretou o pequeno Josué em CENTRAL DO BRASIL (1998)), todos os atores presentes no filme estavam em seu primeiro papel - e não poderiam ter estreado de maneira melhor. O modo como seus diálogos soam naturais bem como as próprias expressões deles fazem com que acreditemos que eles realmente estavam vivendo aquilo. Aqui dou um exemplo bem simples: em uma cena, Dênis vai até a casa da mulher com quem ele tem um filho. Eles têm uma breve conversa, e antes de ele sair, ele a agarra e dá um beijo. No momento que o beijo acaba, ela fala: “Pior que você ainda beija tão gostoso”. O jeito que ela fala, com a voz trêmula e com os olhos enchendo de lágrimas me fazem acreditar que eles realmente tiveram algo, e, mesmo que para ele talvez não tenha significado nada, para ela com certeza significou. Outro exemplo é a cena em que Dinho está na igreja e o pastor tenta realizar um tipo de milagre. É possível ver nos olhos do ator o momento em que o personagem começa a questionar a sua fé.

Apesar de ter alguns momentos que soam pouco interessantes, como a busca de Reginaldo por seu pai, o conjunto acaba sendo mais poderoso do que as partes, o que faz de “Linha de Passe” um filme marcante. A realidade que é mostrada nele é palpável e não vem acompanhada de romantizações, daquelas em que seus protagonistas tentam mudar o mundo, sendo que nem conseguem organizar sua própria vida. Em “Linha de Passe”, não existem heróis, mesmo porque a vida nem sempre dá oportunidade para que as pessoas se transformem neles.